蝙蝠侠 (1989)

剧情介绍

在罪恶盛行的哥汉尔市，有一个自称“蝙蝠侠”的神秘人物。他惩恶扬善，引起了公众的注意。记者诺斯和女摄影师碧姬打算找出这个神秘人物的真面目，于是展开了调查。 碧姬遇见了富商韦布斯，并与他一见钟情，但却不知道韦布斯就是蝙蝠侠。而他的老管家亚菲则是蝙蝠侠的幕后助手。 在一次行动中，蝙蝠侠使匪徒尼巴落入了化学药池。尼巴的面部神经受到了损伤，成了永远咧着嘴的笑面人。他自称“小丑”，杀死了首领，控制了哥汉市的整个黑社会。“小丑”展开了恐怖活动。他用化学药品使人发笑而死。在碧姬赴韦保斯的约会时，“小丑”袭击了博物馆。就在碧姬危急之际，蝙蝠侠突然出现，救出了碧姬。在与匪徒们展开一场激战后，蝙蝠侠带碧姬到了他的基地蝙蝠洞。他查出了预防“小丑”的杀人手段的方法，挫败了“小丑”的阴谋。 在碧姬家里，韦布斯正要向碧姬吐露自己就是蝙蝠侠的秘密时，“小丑”突然闯入。韦布斯机智地逃脱了被杀的命运，却知晓了“小丑”就是多年以前杀死他父母的仇人。 “小丑”以散发巨款诱使人们参加游行庆典，并向蝙蝠侠挑战。韦布斯不顾碧姬的劝导，变身为蝙蝠侠开始了惩戒匪徒的复仇，他先是摧毁了“小丑”的大本营，又驾驶蝙蝠飞机去阻止“小丑”的行动。 “小丑”在向人群抛撒金钱后又施放毒气企图大批杀害市民，蝙蝠侠切断了装满毒气的气球绳索，与“小丑”展开了激斗。“小丑”抓走了碧姬，在教堂顶端的钟楼上，蝙蝠侠与“小丑”及其喽罗展开了决战。一连串恶斗之后，小丑从高楼上摔落，而蝙蝠侠与碧姬则成功脱险。 在巨大的蝙蝠标记下，蝙蝠侠傲然站立，一个新的英雄传说诞生了。 幕后制作 蝙蝠侠（Batman）是在1939年5月美国《侦探漫画》第27期中诞生的一个虚拟人物，由鲍柏·肯恩（Bob Kane）与比尔·芬格（Bill Finger）共同创造（但是只有肯恩获得官方著名为作者），是个伸张正义打击犯罪的超级英雄。虽然一开始只是蝙蝠侠仅是数个同时被创造出来的虚拟角色之一，但后来却成为其他连载漫画中超级英雄的领袖人物。蝙蝠侠的公开身份是布鲁斯·韦恩（Bruce Wayne），一位富有的企业家、花花公子、与慈善家；由于在儿时亲眼目睹了父母被谋杀，让他立志锻练肉体与心智，并穿上以蝙蝠为灵感来源的服装打击犯罪。 蝙蝠侠是一个文化符号，曾被改编呈现于数种媒体中，包括广播、电视与电影，更出现在各式各样的商品上营销于全世界。对“蝙蝠侠”这一角色的演绎有着不同的版本，至今已发展成系列电影。《蝙蝠侠》最初以电视的形式出现，1960年代后期的蝙蝠侠电视影集采用了夸张滑稽的美学处理方式，造就了亚当·维斯特这样家喻户晓的“蝙蝠侠”形象，结果在影集结束后的数十年间仍让蝙蝠侠脱离不了影集中的形象。然而，其真正意义上的电影作品却直到23年后的1989年才真正面世，即蒂姆·波顿的《蝙蝠侠》。该电影以1986年弗兰克·米勒（Frank Miller）的短篇漫画集 3gp电影 《蝙蝠侠：黑骑士归来》（Batman： The Dark Knight Return）为基础，电影中的“蝙蝠侠”丢弃了1960年代所营造出的蝙蝠侠角色的文化历史，没有承继书中的幽默喜剧风格，而回到1940年代时期电影的黑色风格中。蒂姆·波的拿手好戏是擅长表现怪诞，他保留了原著中的精华，力图使蝙蝠侠和蝙蝠侠的世界真实可信，并通过加强故事的幻想戏剧性成分来实现这一目的。 蒂姆·波顿和他的特效小组创造出可同弗里茨·朗的《大都会》和雷德利·斯科特《银翼杀手》中充满未来派风格的洛杉矶相媲美。电影里的哥谭市（实际是纽约市的别称，而影片里关于哥谭市的造型实际也是在影射纽约）是影史上最为独特和深具艺术氛围的创造，这些巨大的建筑犹如腐烂城市的纪念碑，是当代城市混乱想象的产物，充分展现出后工业时代的庄严，遗憾的是电影里却没有更值得纪念的事件来同这种伟大的效果相匹配。电影所有的 九洲战记 重要时刻都以巨大的声响冲击着耳朵，并伴着手提钻式的切割风格，而这恰好反映出了影片的问题：缺乏悬念和真正有趣的东西。总得来说，黑暗阴沉的视觉效果具有令人过目难忘的力量。除了尽情地炫耀超现实风格，蒂姆·波顿还展示了发达的肌肉和饱满的情绪，“我赋予了蝙蝠侠以双重性——黑暗和光明”。 但影片却成为当时的票房“杀手”，并掀起了一股“蝙蝠侠”热，使蝙蝠侠系列玩具一时之间成为最畅销的玩具品种。而影片最大的卖点，恐怕还是在于主角那奇特的造型和奇妙的道具。而蝙蝠侠那辆奇妙的蝙蝠车和身上的众多小道具自然更为影片增加了无穷的魅力。 蝙蝠侠在黑夜中行动的场景和背景音乐一起构成了极富传奇意味的氛围，使影片成了一个现代城市中的黑夜神话。 关于导演 1989年，而立之年的蒂姆·波顿获得一个开拓事业的大好机会，得以执导大制作影片《蝙蝠侠》。这部根据同名畅销漫画改编的娱乐片其漫画风格和超现实风格为伯顿提供了驰骋想象力的最好空间。伯顿偏于阴郁的视觉风格，令即使是超级正面英雄的蝙蝠侠也带上了强烈的阴暗心理的背景。这部打上伯顿标签的诡异阴暗的电影在一向“明朗”的好莱坞卖座片中具有一种非同一般的风格和影调，不仅使该片在众多超级英雄的影片中独树一帜，而且也影响了接下来一系列同类影片，丰富了好莱坞电影英雄群像的类型，也为好莱坞漫画卖座片的再次盛行奠定了基础。同时票房上的极大成功也使蒂姆·波顿成为好莱坞的一流导演。 影片的全面成功也给了它继续“生长”下去的原动力。1992年，蒂姆·波顿又完成了“蝙蝠侠”的第二集《蝙蝠侠归来》。由于第一集的成功，蒂姆·波顿有了更多的自由处理自己的影片。于是，这部影片的调子比第一集更加阴暗低沉，以至招来华纳公司的不满，值得庆幸的是影片还算卖座。 关于演员 “蝙蝠侠”这一形象成为迈克尔·基顿的招牌角色，使他一时之间成了大受欢迎的红星。但实际上由杰克·尼科尔森扮演的小丑才是影片中最重要的角色。尼科尔森在片中不乏独属于他个人灵光一现的时刻，这位以迷人的巴洛克风格装饰其扭曲形貌的小丑窃取了电影的大部分镜头，这种讽刺性的狂欢只有尼科尔森才能充分表现，胜过他在《闪灵》中的夸张表演。相比之下，性格单一的蝙蝠侠更像是小丑的陪衬，迈克尔·基顿更像是在虚度时光，而他同大花瓶金·贝辛格展开的“生死”恋爱同样难激动人心。毫不夸张地说，金·贝辛格的出场是影片的失足，她以一种尖叫的风格来扮演这个角色以至使这个角色失去了魅力，同蝙蝠侠的其他女人——米歇尔·菲佛和妮可·基德曼相比，金·贝辛格无疑是下等的。而片中最为奇怪的一幕是：当金·贝辛格被管家阿尔弗雷德领进蝙蝠侠的洞穴时，她第一次意识到蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩是同一个人。而她的反应是什么？她没有任何反应。电影忘记让她表现出适当的吃惊